Il 1 aprile 2026 la C+N Gallery CANEPANERI inaugura, nella sede genovese di Via Caffaro 22r, Absolute Faith Made, una nuova mostra personale di Arseny Zhilyaev. La mostra, a cura di Tatiana Martyanova, è costruita attorno ad una serie fondamentale della sua ricerca recente: Behind the Fog of War There Is Always Pain (2022 - ongoing), accompagnata da nuove opere e inediti mai esposti.

La scelta della data di apertura, il giorno tradizionalmente associato al “pesce d’aprile”, introduce un ossimoro dichiarato: nulla di ciò che attraversa il presente globale, segnato dacrisi economiche e conflitti armati, è uno scherzo. Con questa mostra, l’artista e la galleriainvitano il pubblico a confrontarsi con la realtà e a interrogarsi sulle proprie responsabilità, nelle scelte e nelle non-scelte.

La serie Behind the Fog of War There Is Always Pain (Dietro la nebbia della guerra c’èsempre dolore) raccoglie quotidiani a partire dal 24 febbraio 2022, data simbolica dell’iniziodi una nuova fase di conflitto globale. Le pagine vengono progressivamente velate da strati di pittura bianca che ne oscurano, “annebbiano” i contenuti, rendendoli quasi illeggibili. Ilgesto pittorico diventa così una riflessione sulla verità occultata, sull’impossibilità di accesso diretto all’informazione e sul peso emotivo della guerra. In un archivio che è al tempo stesso documento e cancellazione, il tempo si stratifica come memoria fragile.

Anche il titolo della mostra nasce da una delle opere tratte da uno dei giornali, in cui emerge la frase evidenziata dalla nebbia del contenuto cancellato del quotidiano, è, appunto,“absolute faith made”. L’arte custodisce una profonda fiducia nella possibilità di un mondomigliore. Eppure, sappiamo tutti che questa promessa non si realizza mai completamente.E così ci ritroviamo avvolti nell’incertezza e nell’incomprensione. Invitati a riflettere.

Accanto a questo corpus, ci sarà qualche opera della serie The Monotony of the Pattern Recognizer (2021 – ongoing) che estende l’uso del monocromo bianco attraverso ricamimeccanici, testi algoritmici e pittura acrilica su tela. Qui il bianco non è solo negazione, ma anche azione e possibilità di rinnovamento, interrogando i sistemi istituzionali, linguistici e percettivi che strutturano la nostra comprensione del mondo.

Il lavoro di Zhilyaev si inserisce in una pratica che combina storia, finzione e istituzione, spesso assumendo la forma di musei “metafinzionali” o dispositivi narrativi per immaginare futuri possibili. Le sue opere sono state presentate in contesti internazionali, tra cui La Biennale di Shanghai, Liverpool Biennial, la Manifesta, e fanno parte di importanti collezioni come, tra altre, Tate Modern (Londra), MSU (Zagabria) e M HKA (Anversa).

In un momento storico attraversato da tensioni e trasformazioni profonde, la mostra si configura come uno spazio di sospensione e consapevolezza, in cui il gesto minimale del coprire, cancellare e ripetere diventa allo stesso tempo un atto politico e poetico.